Scott Storch è un rinomato produttore musicale e songwriter il cui talento e innovazione hanno lasciato un segno indelebile nell’industria musicale. La sua svolta arrivò alla fine degli anni ’90, quando co-scrisse e produsse successi come ‘Still D.R.E.’ per Dr. Dre e ‘Just a Lil Bit’ per 50 Cent. Da allora ha consolidato il suo status di produttore di riferimento nel genere hip-hop con il lavoro di produzione di canzoni come ‘Naughty Girl’ e ‘Me, Myself and I’ di Beyoncé. Oggi, i contributi di Storch al mondo della musica continuano a ispirare e influenzare una nuova generazione di artisti e produttori. In occasione della sua collaborazione con KRK, uno dei più importanti e prestigiosi marchi di audio device di alta qualità, abbiamo avuto modo di fare quattro chiacchiere con lui, per parlare della sua carriera e della sua visione della musica.

Come è nata la collaborazione KRK Scott Storch CLASSIC 8ss? Perché alla fine hai deciso di farlo?
KRK mi ha contattato per darmi l’opportunità di collaborare e ho pensato che l’idea di essere il primo produttore ad avere una propria linea di altoparlanti fosse molto interessante e un po’ diversa! Ho subito deciso di farlo perché i monitor KRK sono la mia scelta preferita come diffusore midfield. Sono estremamente precisi e tutto suona bene anche quando sono alzati al massimo. I KRK sono perfetti se vuoi fare sul serio la composizione del tuo suono. Sapere che avrei potuto progettare un paio di KRK per me stesso è stato semplicemente fantastico, e mi è piaciuta l’idea di poter lasciare il segno nel mondo in questo modo. Quando ho incontrato il team per la prima volta, stavamo discutendo su quale colore realizzare. Non volevo fare qualcosa che potesse alienare qualcuno. Penso che ciò a cui siamo arrivati sia stata la scelta perfetta. Quando è arrivato il prototipo sono rimasto senza parole.

Hai una carriera lunga più di 20 anni: dove trovi nuove ispirazioni? Cosa ti mantiene motivato?
Anche mio figlio Jalen è un produttore e mi tiene all’erta. Ho un punto forte, che è la melodia, e lui è davvero bravo con i suoni. Mi spinge nella giusta direzione e offre molta ispirazione. Porta un sentimento giovanile nella mia musica e mi mette nella giusta atmosfera. Ha un orecchio ottimo, quindi mi fido assolutamente di lui. Sa cosa sta succedendo in questo momento, quindi quando si entusiasma per qualcosa, so che sarà bello. Non sono mai stato un produttore che rimane bloccato in un certo modo di pensare; credo che questo sia ciò che uccide la carriera delle persone. Se inizi a pensare con una formula, hai finito, perché non esiste una formula con la musica. Anche dopo quasi 30 anni, continuo a creare successi e a realizzare progetti rivoluzionari. Semplicemente adoro la musica, quindi è facile rimanere motivati.

Hai lavorato su molti progetti ma quale, secondo te, è il più sottovalutato e perché?
Questa è una domanda interessante. Il mio processo come artista è cambiato molto nel corso degli anni e questo potrebbe riflettersi in parte della mia musica. Per gran parte della mia carriera, ad eccezione del lavoro con Timbaland e Dr. Dre, ho creato tutto da solo. Volevo davvero avere il controllo in studio. Ora mi piace di più collaborare e concentrare la mia energia sulle mie melodie. Tuttavia, ricordo tutto ciò su cui ho lavorato, anche il primo beat che ho fatto a 13 anni. Nel complesso, penso che molti dei miei progetti abbiano ricevuto il dovuto e il riconoscimento che meritavano. Se dovessi sceglierne una, probabilmente sarebbe una canzone di Mariah Carey che abbiamo intitolato ‘Side Effects’ sul suo ex marito. Ho sempre pensato quella canzone che avrebbe potuto ottenere di più, è fantastica.

Qual è il tuo rapporto con la musica che viene da fuori dagli USA? La guardi?
Sono pronto a lavorare su qualsiasi cosa. Amo tutta la musica: quando ho iniziato seriamente a dedicarmi alla musica, ero preso dal funk e dal soul. Da lì ho iniziato ad ascoltare di tutto. C’è qualcosa di entusiasmante in ogni genere e mi piace trovare ciò che rende speciale ogni stile. Ci sono alcuni aspetti della musica in cui non sono ancora esperto, ma queste sono le cose su cui voglio lavorare e in cui voglio migliorare. A volte si tratta di musica con influenze esterne agli Stati Uniti. Ho appena ricevuto un triplo platino dall’ultimo progetto che ho fatto per Bad Gyal, che fa musica urban latin. È stato davvero grande per me.

Nei primi anni 2000 eri un’icona. Ora quel periodo sta attraversando una nuova scoperta nella moda e nella musica: cosa ne pensi?
La musica cambia continuamente, quindi mi adatto e basta. Non importa cosa sia di moda, applicherò la mia sensibilità melodica a nuovi tempi e stili. Sono un camaleonte e l’ho sempre fatto. Sono passato dal fare neo soul con i The Roots, dove abbiamo creato insieme questo fantastico suono hip hop e jazz, al giorno successivo lavorando con Dr. Dre sui brani con sonorità West Coast. Ogni anno, cerco di provare un sacco di cose diverse. Quest’anno, uno di questi è stato creare questi monitor, ma sono sempre aperto a fare cose nuove. Mi catapulto in qualunque cosa accada dopo. Con il ritorno delle tendenze dei primi anni 2000, le abbraccerò e continuerò a fare le mie cose. È un onore poter espandere i miei orizzonti come artista e lasciare la mia impronta nello studio e nell’universo sonoro.

QUI trovate tutto ciò che dovete sapere sulla linea KRK firmata Scott Storch.